Filia의 먼지 쌓인 서재

나를 지루하게 하는 이야기2 - 변화없는 캐릭터

2010-03-17T12:49:51+09:00

이야기가 얄팍하고 재미가 없어지는 건, 캐릭터를 잘 못 다루는 경우에도 해당하는 듯하다. 이야기의 진행에 따라서 성장하고 변화하는 캐릭터만큼 매력적인 건 없다. 특히 처음에는 악하거나 별로 영민하지 못했던 캐릭터가 자신의 틀을 깨고 좀 더 선하고 영리한 캐릭터로 변화해가는 이야기는 마술적이기까지 하다. rpg를 하거나 혹은 글을 쓰는 사람들이 캐릭터를 다루는 것을 봤을 때 종종 의아해지는 것이 있다. 그건 캐릭터의 변화를 의도에 두고 캐릭터를 좀 나쁜 상태에서 시작했다가, 결국 아무것도 못하는 경우다. 너무 찌질한 캐릭터로 시작했는데, 그걸 내 캐릭터를 부술 수 없어란 고집으로 계속 끌고 가다가 이야기가 끝날 때까지 찌질한 캐릭터로 끝낸다던가, 혹은 얘는 지금은 나쁘지만 나중에는 우군이 될 거야라고 끌고온 캐릭터가 애초부터 좀 찌질한 뿐이고 악한 건 아닌데 뭐가 나쁘다는 건지 모르겠다던가. 대체로 그 캐릭터의 틀이란 것을 못 깨기 때문에 캐릭터의 변화가 없단 느낌이 든다. 사랑한다는 말은 절대로 하지 않는 게 캐릭터리티이기 때문에 그걸 지키기 위해서 사랑한다는 말은 안한다던가, 자기는 발로 뛰는 수사는 싫기 때문에 안한다던가... 그런 식의 캐릭터의 금기나 선이란 것은 있을 수도 있다. 하지만 마지막까지 그 캐릭터의 금기에 집착해서 아무것도 못하고 이야기의 끝을 보는 류의 이야기는 너무 재미가 없다. 사랑한다는 말을 하지 않는다던 캐릭터가 적절한 시점에서 그 금기를 깨뜨리거나, 발로 뛰는 수사는 하지 않는다는 경감이 자신이 직접 발로 뛰어서 사건의 중요한 해결책을 찾는다던가란 의외성이 있을 때 이야기는 더욱 매력이 생긴다. 캐릭터의 의외성이나 틀을 깨는 것이 긍정적이고 이야기의 흐름에 도움이 될 경우, 밉상 캐릭터가 볼매(볼수록 매력있는) 캐릭터가 되는 것은 흔한 일이다. 뭐, 하지만 모든 캐릭터가 긍정적인 방향으로 갈수는 없다. 해피엔딩을 의도한 이야기에서는 저런 변화를 가진 캐릭터가 있어도 상관이 없다. 하지만 비극적이고 처절한 이야기를 원한다면, 선하고 공정한 성품을 가졌던 이가 악한으로 돌변하는 이야기가 재미있다. 그런데 저게 세뇌를 당해서 어쩔 수 없다는 류의 전개보다는, 그가 지켜야 할 것이나 그가 목적하는 바를 이루기 위해서 캐릭터가 변모한다는 구성일 때 더 설득력이 있다. 전자는 사실 최악수라고 본다. 세뇌를 당해서 어쩔 수 없이 그랬다라고 하는 설정을 넣는 순간, 그 캐릭터는 인형 그 자체 이상도 이하도 아니게 되기 때문이다. 하지만 그 나름대로의 타당한 이유나 동기가 있어서 공정하던 시민이 악한으로 돌변한다는 이야기는 사람들의 정서를 자극한다. 예를 들자면 어린 딸이 납치 당해서 살행당했는데 법이 말랑해서 제대로 심판을 못하니까, 법을 대신해서 심판자가 되겠다고 나선 아버지가 연쇄살인범이 되어서 쫓긴다는 이야기는 사람들의 공감을 얻으면서도 모두가 가진 법의 허점에 공분을 끌어내기 때문에 효과적인 이야기다. 선한 자가 악한으로 돌변하는 이야기가 개인적인 것일 수록, 그리고 그것이 논리가 아닌 감정적이거나 정서적인 것에 충분할수록 사람들은 공감을 한다. 그것이 자신에게도 일어날 수 있는 일이고, 자신 역시 그런 선택을 할 수도 있다는 점을 무의식 중에 인정하기 때문이다. 그래서 수사물을 볼 때에도 사람들은 범인이 나쁜 놈이라고 매도만 하는 것보다는 그에게 그럴 만한 범행동기가 있었다는 구성을 선호한다. 정말 재미없는 이야기는, 선한 사람이 악한이 되는 이유가 말도 안되게 거창한 것이거나 혹은 다수의 사람들에게 납득할 수 없는 경우다. 대체 저런 이야기에서 무슨 재미를 찾으란 건지 모르겠다.

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나를 지루하게 하는 이야기1 - 재미없는 수사물

2010-03-17T12:35:56+09:00

오랜만에 휴가를 내서 집에서 쉬면서, 별순검 시즌2를 보고 있다. 휴가씩이나 내서 이게 무슨 추태냐 싶지만, 날씨가 너무 추워서 움직일 수가 없다. (...) 어제는 운동하면서 미드의 수사물을 봤고, 오늘은 별순검을 보고 있는데... 주로 유심히 보게 되는 부분은 사건의 해결로 이끄는 단서를 어떻게 던져주냐는 부분이다. 그 단서를 적절한 시점에서 적당한 양으로 끊어서 전달을 해주는 것이 수사물이나 미스터리에서는 무엇보다 중요한 요소인 것 같다. 저 조절을 잘하면 재미있는 이야기가 되는 거고, 절대로 안 풀 거야라면서 끙끙 싸매고 있다가 막판에 갑자기 쏟아내면 지루한 이야기가 된다. 그런데 저 완급 조절을 참 못해서 제대로 된 이야기를 못 뽑는 사람들이 많은 거 같다. (뭐, 나도 잘한다는 건 아니지만... 프로 작가가 목표란 사람들이 저런 걸 못해서야...) 사실 수사물이나 미스터리는 너무 단서와 해결의 구조를 가지면 사람들이 이해를 하지 못한다. 그렇다고 속살을 다 드러내고 뻔한 인과를 보여주면 사람들은 싱겁다는 평가를 내린다. 어느 정도 예측할 수 있으면서 거기서 예측하지 못한 요소를 끌어내는 것이 이야기의 매력을 살리는 방식인 듯하다. 혹은 뻔한 트릭이더라도 하드보일드의 남자탐정을 귀여운 미망인으로 대체한다던가, 미스터리를 풀어가는 과정을 로맨스나 요리 혹은 사교댄스 동호회의 소소한 일상으로 포장하는 방식도 있는 듯하다. 결국 비슷한 이야기들의 반복에서 메리트를 갖는 건, 미스터리 해결이란 장르적인 특징을 부여할 수 있는 이야기를 핵심에 배치하고 그 주변을 얼마나 매력적이고 설득력 있는 디테일로 꾸미는가가 관건인 듯하다. (그리고 그런 요소들은 잠시동안 너무도 쉬운 트릭을 독자들의 눈에서 돌리는 수단이 되기도 하니까.) 가끔 이러저러한 인과에 의해서 일이 벌어졌다는 것만 늘어두고 이야기가 되길 바라는 사람들이 있는데... 거기에 인물들이 움직이는 활약이 포함되지 않으면 그 인과는 그냥 신문기사 사회면의 내용에 지나지 않는다는 걸 모르는구나 싶다.

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[영화] 공연실황 - 메트 오페라 온 스크린 '장미의 기사'

2010-03-14T14:28:44+09:00

17살 나이에 32세의 연상의 유부녀와 바람을 피우던 소년이 또래의 여자와 유부녀 사이에서 갈등하다가 결국 또래의 여자에게 장가들어서 잘 먹고 잘 산다는 연애이야기. 다만 17세의 소년이 백작이며, 연상의 유부녀가 공작부인, 또래의 여자가 수도원을 갓나온 기사집안의 딸이란 점이 다르다. 참 흔한 궁정연애물 플롯인데다 의상이 화려해서 베르사이유의 장미나 리전시물에 환장한 여인네들의 구미에 맞을 듯했다. 대부분의 오페라처럼 미소년 역에는 메조 소프라노가 캐스팅되었는데, 생각보다 자세라던가 몸놀림이 남성다워서 놀랐다. 아마도 일본의 다카라즈카도 오페라의 남역 메조소프라노들에게서 영감을 얻었던 게 아닐까 싶다. 옥타비안 백작이야 어린애고, 소피 파니날도 어린애니 그렇다 치지만... 가장 급격한 심리변화를 보이면서도, 가장 매력적인 캐릭터는 역시 공작부인인 마리 테레즈이다. 그녀는 어린소년과의 밀애를 즐기던 중, 거울 앞에서 나이든 자신의 모습과 사촌의 어린신부 타령에 자신도 늙어가고 있음을 자각한다. 그리고 머지않아 자신이 더욱 늙어 추하게 되면 소년 옥타비안 백작은 자기를 떠나 젊고 싱싱한 여자에게 갈 거라고 생각한다. 그래서 그녀는 그와 말다툼을 하고 그를 매몰차게 보낸다. '나를 떠날 당신을 위로까지 해야 하는군요.'라면서도 화를 내는 옥타비안을 다독거리던 모습이라던가, '불쌍한 소년, 중간에서 어쩔 줄 몰라 하고 잇네.'라면서 자신이 먼저 물러나는 미덕을 보이는 그녀는 진정 성인 여성이었다. 소녀시절의 꿈이 있었고, 어쩌면 옥타비안과의 연애는 그 꿈의 실현이었을지도 모른다. 그러나 그녀는 자신이 지체있는 여성이란 점을 자각하고 위엄있는 모습을 보였다. 어찌보면, 이 오페라는 젊은 연인이 진정한 사랑을 찾아가는 내용을 담고 있기도 하지만. 바로 마리 테리즈의 변화와 성장을 그려낸 오페라이기도 한 듯하다. 오페라판 매디슨 카운터의 다리 같기도 한 느낌이다. 그런데 32살이 나이든 여자라니, 저 시대의 사람들의 연령 기준이란 참 =ㅅ=;; 화려한 볼거리와 쉽게 익히긴 힘들지만 우아하고 달콤한 선율이 시종 흐르는 오페라였다. 특히 원수부인역의 르네 플레밍은 무척 매력적인 소프라노라서, 그녀가 여자마법사로 나온다는 아르미다도 기회가 되면 보고 싶다.

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끝내자고 생각하니 끝난 거야

2010-03-13T13:17:56+09:00

지붕 뚫고 하이킥의 엔딩을 두고 이런저런 뉴스들이 올라오고 있다. 요근래 회사에서 계속 야근을 해서 TV를 보기 힘들어서 웹사이트의 뉴스로만 지붕킥은 이런 내용이구나를 보고 있다. 한동안 사각관계로 내용을 질질 끈다는 이야기가 나오더니, 이제는 애정전선에 별다른 무리가 없었던 거 같은 지훈-정음 커플까지 깨졌다는 뉴스가 올라왔다. 둘의 애정전선에 문제가 생긴 건, 집에서 보내주던 용돈으로 서울에서 생활하면서 별 생각없이 지름라이프를 즐기던 정음이 자신의 집안의 형편을 알게 되었기 때문이다. 집안 형편이 어려워져서 남자에게 '건조한 책임감'만 안겨주기 싫어서 끝내기로 한다는 이야기를 보고 처음에는 안됐다라고 생각했다. 그런데 문득 의아한 생각이 들었다. 애초부터 정음의 조건은 의사인 지훈에 비해서 별로 좋은 편이 아니었다. 학벌도, 직업도, 재산도... 그런데 이제와서 자신이 현실을 깨닫고 자신의 힘든 현실 때문에 애인에게 짐이 되기 싫어서 헤어지자고 한다니 뭔가 이상했다. 별 생각없이 지르던 자기나 나중에 집안의 형편이 어렵게 된 자기나 자신은 달라지지 않았다. 오히려 자신의 현실을 모르고, 즐거운 일에만 빠져있던 정음보다는 나중에 자신의 현실을 깨닫게 된 정음이 좀 더 자기다움에 근접한 건 아닐까란 생각이 든다. 과거의 허영스럽던 그녀였기에 사랑도 그처럼 마냥 달콤하고 즐겁기만 한 것이라고 생각했던 건 아닐까. 하지만 사랑이 환상이 아니라 현실적인 문제가 되자, 그에게서 등을 돌리게 된 건 아닌가란 생각이 들었다. 사랑이 더이상 달콤하지 않게 되자, 사랑에서 등을 돌리게 된 것 같단 말이다. 더불어 비루한 자신의 현실과 자신의 모습을 깨닫고 자존심도 상한 거겠지... 어느 분이 허영과 자존심은 자매라고 했는데, 아무래도 허영기 넘치던 그녀에게는 자신의 처지와 지훈의 처지가 비교가 되고 자존심이 상했던 모양이다. 하지만 진짜 자존심이란 건 그런 게 아니다. 자신이 자신이 꿈꾸던 달콤한 환상 속의 공주가 아니기 때문에 자존심이 상해해야 할 것이 아니라, 자신에게 소중한 것을 지키는 것이 자존심이다. 결국 정음의 사랑이 저대로 끝나게 된다면, 그건 힘든 현실 탓이 아니라 사랑을 끝내려고 결정내린 자신의 탓이다. 사랑이 달콤한 환상이 아니라 비루한 삶의 일부이며, 현실이란 것을 그녀가 좀 더 빨리 깨달아줬으면 좋겠다.

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소소한 기쁜 소식

2010-03-11T14:58:35+09:00

생각보다 매출이 대박은 아니지만, 그래도 회사에서 종종 좋은 소식이 들려오고 있습니다. 4월에 전사원을 대상으로 선물이 주어질 예정이고요. TG 어워드에서 시나리오 상을 수상했습니다. 사실 기획상을 타지 못했던 점이 아쉽네요. 대상과 기획상은 다른 게임이 탔지만, 다른 기획팀원들이나 그래픽팀원들, 그리고 프로그래머들도 무척 고생하셨으니까요. -_-;; 제가 잘 나서 탄 게 아니라, 다른 파트원들이나 같은 프로젝트를 뛰는 다른 분들 그리고 이런저런 이유로 이 프로젝트에 잠깐 머물다 가신 분들의 은공이라고 생각하고 있습니다. 내년에는 대상이나 기획상을 탈 수 있었으면 좋겠다는 마음과 이거로 홍보가 좀 됐으면 하는 마음이 공존하고 있습니다.

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[영화] 러블리 본즈

2010-03-07T23:07:21+09:00

나는 14살에 살해당했다. 나의 수지. 나의 성은 연어와 같은 '새먼' 저 말이 마치 주술처럼 반복되는 영화였다. 살해당한 소녀의 이야기라고 했기에 사실 원혼이 보복을 한다거나, 혹은 구천을 떠도는 원혼에 대한 공포물이거나 아니면 소녀 살해범을 찾는 스릴러물인 줄 알았다. 그런데 결과적으로는 다 맞으면서도 어느 한쪽이라고 말하기 힘든 영화였다. 아름다운 트레일러와 피터 잭슨이란 이름 때문에, 사람들은 반지의 제왕같은 스펙터클 에픽물을 기대하거나 혹은 그의 공포영화와 같은 소름끼치는 영화를 기대했던 거 같다. 하지만 이 영화의 장르는 매우 복합적이면서도 오묘해서 어느 장르라고 규정할 수 없다. 굳이 말하자면 유령 성장물이라고 할까. 죽은 수지는 유령이 되어서 가족의 곁을 맴돌고, 수지는 자신의 세계의 장벽 너머의 산 자들의 세계를 종종 엿본다. 그녀의 세계는 그녀의 심상을 그대로 구현하는 듯한 아름다운 세계다. 하지만 그녀가 자신이 살해당한 순간을 회상하거나 아니면 살해범에 대한 증오를 드러낼 때 그 세계는 어둡게 변하기도 한다. 그렇게 살해당한 것치곤 수지의 세계가 보여주는 모습이 아름답고 정갈한 것이 인상적이다. 어느 정도이냐 하면, 대중이 원하는 예쁜 이미지란 것을 추구하기 위해서 감독이 일부러 인간의 마음 속의 어둠이란 부분을 걷어내고 아름다운 이미지를 계속해서 보여준다 싶을 정도다. 살해당한 시신을 비출 때조차 그들의 썩어문드러지는 시체가 아니라 막 죽었을 때의 서서히 창백해지는 모습을 보여줄 정도다. 사실 비교해서 안될 일이지만, 이 영화를 보면서 파르나서스 박사의 상상극장이 많이 떠올랐다. 어떤 함의를 담고 있던 간에 내면의 판타지 세계를 그러낸다는 점에서 파르나서스 박사의 상상극장과 러블리 본즈는 닮아있다. 다만 파르나서스는 좀 더 세속적인 욕망에 찌든 어른의 심상이 구현되는 세계였다면, 러블리 본즈는 14세의 순수하고 맑은 소녀의 심상을 다뤘다는 점의 차이가 있을까. 결과적으로 그 환상의 세계를 통해 보여주는 스펙터클이 영화의 중심에 있으면서 또 스토리 전개의 실마리를 푸는 방식이 환상의 세계와 현실 세계의 만남이란 점에서 두 영화는 다소 비슷한 점이 있다. 다만 매우 불친절했던 파르나서스의 상상극장에 비해서, 러블리 본즈는 보다 대중적이고 이해하기 쉬운 이야기 구조를 가지고 있다. 다만 수지가 복수의 칼이라도 들어 살인범을 난도질하는 화끈한 심령물을 바랬던 관객들에게는, 파르나서스 박사의 상상극장이나 러블리 본즈가 그 결말은 쌩뚱맞기 그지 없는 것으로 보였을 것이다. 파르나서스 박사의 상상극장에 비해서 러블리 본즈는 흥행에 몇 가지 유리한 점들을 가지고 있다. 러블리 본즈의 이야기는 대중을 고려해서 쓰여졌으며, 치유계의 제대로 된 루트를 밟고 있다는 점이다. 러블리 본즈의 이야기는 사후세계를 통해서 한 소녀가 자신의 죽음을 인정하고 변화해간다는 점이 서구적이라기보단 동양적인 사후관을 느끼게 한다. 아마도 오프닝의 스노우볼 떡밥이나, 할머니의 불교에서는 운운이란 이야기도 그런 동양적인 사후관을 가져와서 그것을 서구적인 비쥬얼로 풀어내는 장치였을지도 모른단 생각이 들었다. 이 영화의 장점은 아름답다는 것이다. 그리고 단점은 지나치게 아름답단 것이다. 수지의 세계는 조금도 추악한 욕망이나 때가 묻어있지 않다. 그것은 이 영화가 애초에 이 아름답고도 순수한 소녀의 죽음을 애도하고 동정하는데 포커스가 맞춰져 있지 않은 탓이다. 이 영화는 죽고난 이후에도 인간의 영혼은 사라지지 않으며 그 영혼 또한 성장하고 행복해질 수 있다는 따스함을 전하는 것을 의도한 이야기다. 그녀를 죽인 살해범이 심판을 받고 안 받고는 그리 중요한 이야기가 아니다. 오로지 그녀의 죽음으로 모든 것이 전복되어버린 사람들이 서서히 자신의 상처를 치유해하고, 수지 또한 자신이 살해에서 받은 충격에서 벗어나고 이승에 남겨진 미련을 하나하나 풀어가면서 자신의 상처를 보듬어가는 것이 중요할 뿐이다. 너무 곱게 치장된 치유물이란 느낌도 들긴 하지만... 이 영화는 그런 점을 상쇄하고도 남을 정도로 아름다운 비쥬얼들이 넘쳐난다. 정자에서 서성이는 레이와 그 배경으로 달이나 해 대신 하늘에 시계와 장미가 보이는 장면. 그리고 병에 든 배들이 바다를 떠다니는 장면은 필견이다. 그림을 그리는 사람들에게도 꽤 상상력을 자극하는 장면들이 많을 것이다. 아마도 까는 사람도 있겠지만, 나에게는 이야기도 영상도 음악도 취향에 맞는 이야기였다. 솔직히 현실로그아웃물인 아바타보다는 유령성장물(?)인 러블리 본즈에서 많이 치유를 받았다. 가능하다면 극장에서 보기를 권하고 싶다. 스펙터클한 액션 장면보다 섬세한 연출과 감성적인 이야기를 즐길 사람들에게 추천한다. 덧. 여주가 너무 이쁘다.... ㄱ- 금발벽안의 소녀가 저렇게 이뻐보일 수 있다니... 후웁. 덧1. ost가 구하고 싶습니다. 음악이 예술이라능 ㅠ 덧2. 이 영화 보고 와서 뉴스를 보는데 부산에서 실종되었다던 여중생이 결국 시신으로 발견되었다는 뉴스가 떴더라... 씁쓸했다.

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[영화] 이상한 나라의 앨리스

2010-03-07T19:27:03+09:00

평들이 별로 좋지 않아서 보러갈 때 좀 망설였는데, 막상 보고 나왔을 때는 그럭저럭 괜찮네란 느낌이었다. 물론 전혀 팀 버튼스럽지 않고, 전혀 루이스 캐롤의 이상한 나라의 앨리스 같지는 않았지만 말이다. 왠지 빅토리아 시대로 엘리자베스를 옮겨두고, 거기에 나니아 이야기의 영웅담을 짬뽕시키고, 배경은 라비린스의 월드에 캐릭터만 이상한 나라의 앨리스에서 가져온 느낌이랄까. 결과물 자체가 싸우는 여주인공이 등장하는 라노베 풍인 건 미묘했지만, 영화 자체는 구성이 그리 이상하지도 않고 무난하게 볼만하다. 이야기의 구조도 무난하고, 사실 이상한 나라의 앨리스 특유의 말장난도 별로 없다. 기괴함도 예쁘게 봐줄만한 수준이고... 사실 팀 버튼이 만든 영화가 아니라고 해도 믿었을 것이다. 요약하자면, 이상한 나라의 앨리스가 아니라 무난한 나라의 앨리스. 19세가 된 소녀 앨리스가 당시의 시대의 편견과 다르게 진취적인 워킹 우먼이 되어가는 과정을 다룬 칙릿이다. (거짓말을 좀 보태서 말이다.) 각색자의 문제 탓인지, 정말 칙릿스럽다. 이글루스의 J님이 '쏘 게이'하다가 했는데, 그냥 메이크업이 특이하네란 기분으로 봐주면 별로 이상하지도 않다. 너무 무난해서 나는 그럭저럭 재미있게 봤지만, 추천해주긴 뭣한 영화다. 만약 보러 가시는 분이 있다면, 절대로 팀 버튼 영화스럽다거나 절대로 루이스 캐롤의 앨리스스러운 이야기는 기대하지 않았으면 좋겠다. 나쁘다는 건 아닌데, 무지 디즈니스럽다. 그래서 화면은 참 이쁘다... 그리고 앨리스의 드레스와 코디된 얇은 손토시와 그 손토시의 가장자리를 장식한 반짝거리는 버튼, 그리고 굽이 낮은 하얀 부츠는 참 모에하다. 여주인공도 꽤 이쁘다.

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차원이동물에 대한 생각

2010-03-06T01:24:44+09:00

판타지 소설에서 차원이동물은 참 고전적인 소재다. 거슬러 올라가자면 조선시대에도 선비가 선계에 가서 짱 잘 나가는 도인이 되서 어쩌고란 이야기가 있으니, 차원이동해서 지존이 된다는 이야기는 판타지 소설에서는 영원히 계속될 테마일 듯하다. 솔직히 내가 여중생때 맨처음 썼던 소설도 차원이동물(?) 혹은 시간여행물(?)이었으니까. 남녀를 떠나서 자기가 다른 세계로 들어가서 거기서 짱 잘 나가는 사람이 되고 싶다란 환상을 충족시켜주는 소설을 선호하는 때가 있는 것이다. 거기까지는 좋은데 현실이 마음에 들지 않기 때문에 환상 속에서 살아가고 싶어하는 경우가 문제다. 사실 왜 차원이동물이 좋냐고 물어보면, 그게 하루카류의 소녀취향이 되었던 소년취향 라노베가 되었건 같은 이유를 말한다. 대리만족 말이다. 현실의 나는 찌질하지만, 소설 속의 주인공은 너무 잘 나가지 않는가. 거기에 이입해서 보면 스트레스가 다 풀릴 지경이다. 짱 세고, 거기다가 잘난 이성들도 포트폴리오 타입으로 골라잡을 수 있고 말이다. 그런데 저런 장르의 글 혹은 게임을 좋아하는 사람들이 진짜 싫어하는 건 '현실'이 아니라, '현실 속의 나'이다. 그런데도 현실이 싫다고 드립을 치는 건, 현실의 내가 찌질한 건 내가 킹왕짱 센 수퍼영웅이 될 수 없는 환경 = 현실 탓인 것이다. 상상 속의 세계는 내가 만드는 세계니까, 내 입맛대로 구성할 수 있고 거기에 내 장점-이라고 생각되는 점-을 발휘해서 얼마든 잘 나갈 수 있는 것이다. 그러니까 현실 속의 나는 부정하고 싶으면서 정작 환상 속에는 나를 우겨넣는지가 신비한 노릇이다. 저 문제로 한 이틀 고민하면서 느낀 것은 이런 것이었다. 아무리 저게 내가 불만스럽다고 여기고, 마음에 들지 않더라도 저런 류의 소설은 언제고 팔리게 되어있단 것이다. 픽션에서 사람들이 대리만족을 구하는 이상은 말이다. 그리고 대리만족을 위해서 저런 소설을 읽는데, 여주인공이 고난을 만나면 쳐우는 병신인들 어쩌겠는가. 혹은 여주의 병신놀음에 같이 장단을 맞춰주는 남주의 병신스러움도 아무래도 좋다. 요컨데 달달하고 로맨틱한 이벤트만 계속 제공해주면 되는 것이다. 그나마 요즘은 여주들이 좀 능동적인 모습을 보여주지 않냐는 이야기도 들었는데... 그거야 너무 병신같이 구는 여주에게 감정이입하기엔 소설의 독자들이 과거만큼 수동적인 여성상을 지향하지 않기 때문이지란 생각이 든다. 결국 저런 차원이동물의 요건은 아래와 같은 듯하다. 1. 감정이입하기 쉬운 주인공 2. 잘난 이성들의 포트폴리오 3. 전개보다는 말초신경을 자극할만한 달달하고 로맨틱한 이벤트. (소년물의 경우는 핵앤 슬래시의 맛을 '쩔게' 느끼게 할만한 스펙터클한 사건들) 특히 2번이 잘될 경우, 그 이야기의 성공은 보장된 거나 다름없다. 근데 의외로 저 잘난 이성들의 포트폴리올를 구성하는 게 힘들다. 1. 글쓴이 취향의 이성들이 개체분열해서 다른 캐릭터라고 우기는 경우 2. 메인 히어로 혹은 히로인 빼곤 존재감 전무 3. 뭔가 폼나는 짓을 하는데 타당성 없음. 저런 문제를 극복하지 않고는 2번의 요건을 충족시키기도 힘들다. 게 다가 대체 차원이동물의 주인공 = 글쓴이나 독자가 이입할 대상은 왜 그렇게 발전이 없는지... 처음에 앵앵거리고 울던 떼쟁이나 도덕적으로 문제 있는 찌질이가 차원이동 해가도 그 성격은 변하질 않는다. 심지어 그게 장점으로 부각되기까지 한다. (자기긍정도 저 정도면 쩔죠) 아무래도 글쓴이가 주인공에게 자기를 이입해서 쓰기 때문에 자기 반성을 통해서 캐릭터 변화를 끌어내는 게 여의치 않는 모양이다. 저러다 보니, 난 차원이동물을 잘 못 읽는다. 1. 주인공이 너무 병신스러워서 이입하기 힘들고. 2. 잘난 이성들을 늘어놓는데, 내 취향이 아닌 경우가 많고... 메인 히어로 뺴곤 듣보잡이고, 뭔가 폼나는 짓을 하는데 그게 웃기고... (이를테면 차원이동물은 아니지만, 소녀취향의 로맨스 뉴문에서 제이콥이 오토바이 타다가 자빠진 벨라를 일으키기 위해서 '멋지게' 오토바이를 타고 와서, 오토바이 앞머리를 이유없이 '멋지게' 틀고 내려서 벨라를 일으키는 장면에서 난 신나게 웃었다. 저게 뭐야 ㅋㅋㅋ 너무 폼잡는 거 보이잖아.) 3. 뭔가 달달한 게 터지는데, 왜 전쟁씬에서 갑자기 수중키스씬으로 넘어가지? 4. 처음부터 콧물눈물 흘리면서 울더니 끝까지 그거 외에는 하는 거 없네? 위와 같은 수순으로 (로맨스가 포함된) 차원이동물이란 것을 보다가 집어던지기 일쑤였다. 하 지만 내가 차원이동물을 싫어해서라기보다는 내 구미에 맞는 차원이동물이 없기 때문인 듯하다. 이를테면 차원이동물이라고 해도 '십이국기'는 꽤 재미있게 봤다. 여주가 진흙탕에 구르면서도 살아남아서 인간적으로 성장하고 여왕이 되는 과정에 좀 감동을 먹기도 했다. 꼭 내가 성장물 모에인 탓은 아닐 것이다. 그래서 차원이동물이란 것을 보면, 딱 그 글쓴이의 취향과 부합되는 독자들이나 글쓴이의 뻔한 전개도 즐길 수 있는 사람들이 즐길만한 글들인 경우가 많은 듯하다. 이 렇게 차원이동물 까는 글을 줄줄 늘어놓겠지만, 언젠가 나도 팔기 위한 글을 쓸려면 차원이동물을 쓸지도 모른다. 그리고 병신스러운 주인공이 잘난 이성들과 애정놀음하면서 달콤한 이벤트를 뻥뻥 터트리는 글을 쓸지도 모른다. 팔려면 뭔들 못 쓰겠는가. (...) 그리고 내가 좋아하는 성장이 있는 차원이동물이란 건 범용적으로 팔리기엔 자극적인 맛이 덜할 가능성이 있어서 안 팔린다는 것도 납득했다. (그게 어제 저녁시간동안 직장동료랑 밥을 먹다가 얻은 깨달음이었다.) 내가 글로 예술을 할 것도 아니고, 결국 소설이란 걸 쓰게 된다면 상업소설을 쓰게 될 텐데... 상업소설의 미덕은 팔리는 소설이란 점을 생각해보면, 까짓 차원이동물이 잘 팔리는 포인트는 얼마든 충족시켜줘야겠지. 그런데 그게 사실 쉬운 일이 아니니... 내가 아직도 회사에서 이 시간까지 야근을 하면서, 무슨 퀘스트를 넣을지 머리카락을 쥐어뜯고 있는 것이 아니겠는가. 사 실 차원이동물을 쓰는 작가들의 사고수준이 낮아서 그런 글을 쓸 거라고 생각하진 않는다. 다만 그게 팔리는 글이고, 그 팔리는 포인트를 충족시키기 위해서 그런 장르적인 관습을 고수하는 거겠지. 그러니까 자기가 팔기 위해서 글을 쓰고 있다는 것만은 망각하지 않았으면 좋겠다. 가끔 차원이동물 쓴다는 처자들 글을 보면, 글의 주인공에게 너무 그 사람이 보여서 괴로운 경우가 많다. ... 그나마 그 주인공의 성격이 보편적으로 먹힐 만한 것이면 글이 좀 팔릴 듯한데... 취향이 마이너하고 성격도 특이한 경우는 묵념을 하고 싶을 뿐이다. 아, 그리고 소년취향 차원이동물은 그나마 쉬운데 (남자들이 좋아하는 여자들의 타입이란 건 의외로 제한적이다. 그리고 그나마 쉽다고 한 게 누워서 떡먹기 난이도란 말은 아니다. 대따 어려운데 그나마 이쪽이 난이도 낮단 거다.) 여자들의 취향은 너무 다양하다. 그래서 소년취향 라노베는 어느 정도 판매부수를 보장받는데 비해서 여성취향의 상업소설은 그 취향이 맞는 소수의 사람들에게만 팔리는 것 같다. 여성 취향의 글을 쓸려면 결국 매니악해질 수밖에 없단 것이다. ( ㅇ_);; 그리고 매니악한 글로 예술할라고 하는 거만큼 위험한 짓도 없단 생각이 든다. 글로 먹고 살고싶으면 영혼을 팔고, 그 매니악층을 공략해야하는 법이다. 덧. 그리고 내가 보기엔 아바타도 차원이동 대리만족물인 거 같다. (...)

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아사다 마오를 동정할 필요는 없다라...

2010-03-03T18:34:30+09:00

마오가 어떤 특혜를 입었고, 부족한 기술에 비해서 과한 점수를 받았으며, 일본의 전폭적인 지원을 받는지는 납득했다. 그런 정말 내가 마오가 불쌍하다고 여기는 건, 그걸 받고도 은메달을 딸 수밖에 없었단 점이다. 그건 연아가 그런 식의 퍼주기로는 마오가 뛰어넘을 수 없을 정도의 기술을 획득했다는 의미이기 때문이다. 그리고 마오는 아마도 연아를 뛰어넘기 힘들 것이다. 왜냐하면 마오는 정말 자기 기술이 잘못되었고, 기초부터 다시 훈련해야 한다는 점을 인정하지 못하고 있기 때문이다. 그건 일본 여론의 탓도 있을 거고, 여론에 떠밀려 본인이 자신을 제대로 못 보는 탓도 있을 것이다. 어느 쪽이든 자기 자신의 모습을 제대로 볼 수 없기에, 자기가 뛰어넘고 싶은 라이벌을 뛰어넘지 못하는 점이 불쌍할 뿐이다.

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자기 관리 : 쌓아두기

2010-03-03T15:40:01+09:00

#1. 유산소 운동을 할 시간이 없어서 자기 전에 덤벨로 무산소 근육운동을 했다. 기름진 음식을 자중하고, 일주일에 3,4일 운동을 해준 덕인지 약 2,3kg감량의 효과도 봤다. 팔도 튼튼해져서 이젠 무거운 장바구니를 들어도 팔이 떨리지 않는다. 무엇보다 전에 샀던 청바지들이 이젠 수월하게 들어가주니 감사... 계속 운동해서 매달 2,3kg씩은 꾸준히 감량할 예정이다. #2. 한동안 피부를 방치했더니 피부가 황무지화 되길래... 열심히 각질 제거하고 영양크림을 바르고 아이패치등을 붙이고 있다. 돈 들인 만큼 공이 보인다더니, 여전히 피부에 잡티는 뭐 같은데 안색은 많이 좋아졌다. 게다가 눈 주름도 더 심해지지 않는다. 역시 관심을 가지고 신경쓰면 피부란 건 더 나빠지지 않는 거 같다. 이제 봄이니 자차도 더욱 신경써서 발라야지. #3. 미뤄뒀던 책들을 읽고 있다. 새삼 내 자신의 지식이 얕고 쓸 수 있는 이야기란 게 제한되어 있어서 갑갑한 느낌이 든다. 좀 더 다양한 부류의 이야기를 깊이 있게 다루기 위해서는 많은 것을 접해야겠다. 어떤 것도 자기가 필요한 순간에 갑자기 생겨나지 않는다. 건강도, 피부미용도(웃음), 지식도, 그리고 돈도... 필요한 때를 위해서 쌓아두는 것이 자기 관리인 듯하다. 그래야 정말로 건강이나 지식 혹은 돈이 필요할 때, 그것들이 없어서 실패하거나 좌절하는 일을 겪지 않을 테니까.

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